Dünyayı düzeltmeye çalışmanın kendisi sömürüye hizmet edebilir mi? Doğayı yeniden yeşertme çabası, aynı hırsla karakterize olduğunda, hüzünlü bir yıkım edimine dönüşebilir mi?
Humus solucanlar hakkındaki bir konferansta yolları kesişen iki ziraat öğrencisi, Arthur ve Kevin'in dünyayı değiştirme girişimlerini konu alır. Burjuva bir aileden gelen Arthur, kendisine ailesinden miras kalan arazide organik tarım yapmaya girişir. Tarım işçisi bir ailenin çocuğu olan Kevin büyük şehirdeki bir atık öğütme şirketinin ortağı olur. Arthur’u hayal kırıklığına uğratan kırsaldaki insan ilişkilerinin katılığıyken, Kevin iş dünyasındaki sonsuz hırs ve yalanlar tarafından bozguna uğratılır. Başlangıçtaki devrimci ideallerinin yoldaşı olan fakat gitgide kişisel ihtiraslarının aracı haline gelen solucanlar ise her ikisinin projesine de aynı ölçüde kayıtsızdır.
Gaspard Kœnig'in, Fransa'da büyük ses getiren ve 2023 yılında Prix İnterallié Ödülü’ne layık görülen romanı Humus, büyük ideallere hırsla bağlanmanın ironik sonunu, dostluğa kayıtlı rekabete, cinselliğin yaşamdaki rolüne odaklanarak işliyor ve insanın büyüklendiği doğanın insan ideallerine ilişkin büyük kayıtsızlığına ustaca işaret ediyor.
“Felsefenin en spekülatif ve uçucu olduğu anda bile yoğun politik göndermelerle örülü olduğuna inanıyor; politikayı dolaysızca politik olmayan düşüncenin en beklenmedik kıvrımında dahi görüyoruz. Fakat layık olduğumuz tek politikanın olumsuzlamaya kendi tutarlılığında ait olan politika olduğundan hiç de emin değiliz. Bizce Hegel düşüncesinin biricik olumlu yanı, tüm olumlamaları reddederek kendi çizgisinde ilerleyen saf olumsuzlama pratiklerine değgin hastalıkları uzun süre önce, hem Efendilerin hem Kölelerin tarafında, sadece iktidar için değil aynı zamanda direniş içerisinde de teşhis etmiş olmasıdır: düşmanını daima kendi içinde taşıyan hınç dolu bir direniş; kederden medet uman, en büyük motivasyonu acı yarıştırmak olan melankolik bir vicdan politikası. Olumsuzlamanın dozunun yoğunlaştırılması bizi ancak daha fazla nihilizm, daha fazla hastalık ve daha fazla ölüme ikna edebilir. Yaşama karşı alınan radikal olumsuz tutumun tutarlılıkla gösterdiği tek şey hınç, vicdan azabı ve melankolinin yaşamsallıkta kıpırdayan her harekete çoktan egemen olduğudur. … Genel itibarıyla olumsuz düşünce yalnızca iki seçenek olduğuna inanmamızı ister: ya Mutsuz Bilinç ya da Mutlak. Böylece ya bitimsiz bir tepkiselliği kendi eleştirel ve devrimci etkinliğimizin ilkesi olarak kabul ederiz ya da her şey evliliğe ve terbiyeye (Bildung) dönüşür.”
Feminizm, kadınların kendi hikâyelerini anlarken ve anlatırken daima politik olanı, dünyanın gidişatını sorunsallaştırmaktan geri durmadıkları bir eyleme haline tekabül eder; gücünü eleştirisinin sahiciliğinden ve daha iyi bir yaşamı düşlemekten vazgeçmeyen direncinden alır. Yaslan Bana, işte bu anlamda, bir feminist klasik.
Lynne Segal bu kitapta, okura cömert bir armağan sunarak, ortak tarihimizi anlamak için kendi kişisel tarihini ortaya seriyor: Yaslan Bana feministlerin analitik ve eleştirel kapasitesini her zaman vurguladıkları kişisel bir anlatı. Segal, kendi deneyimleriyle örülü bu kitapta, anneliğe, eğitime, yaşlılığa ve feminist harekete dair güçlü bir tartışma yürütüyor. Merkezine bakım kavramının yerleştirildiği bu politik tartışma; iklim krizi, otoriter rejimlerin yükselişi, eğitimin araçsallaşması, refah devletinin neoliberal politikalar karşısında çözülüşü ve bunun sınıfsal eşitsizlikleri nasıl derinleştirdiği gibi yaşamlarımıza dair birçok önemli sorunu kuşatıyor. Bakım, Segal’in politik tahayyülünde ortak kırılganlığımıza işaret eden, hem birbirimize hem de doğaya bağlılığımızı gösteren yaşamsal bir koşul olarak kavramsallaştırılıyor. Tam da bu nedenle, bakım burada bakım emeğinin ötesine geçen birçok farklı anlam ediniyor ve özen göstermek, gözetmek, dert edinmek, umursamak gibi eylemleri merkezine alan radikal bir politikanın kurucu unsuru haline geliyor.
Segal’in Yaslan Bana’da bize ilettiği mesaj şu: Yaşamak bir tür bağlanmaksa şayet, bu ancak birlikte mümkün!
\r\n
Moshtari Hilal Çirkinlik’te yeni iletişim teknolojilerini kullanan kapitalist ve ataerkil sistemin bedenlerimiz üzerindeki oyununu gözler önüne serer. Bedene müdahale eden kuvvetlerin analizini soyut tartışmalarda kaybolmadan, özellikle sosyal medyanın yaydığı imajların izini sürerek yapar. Böylece tam da güzellik tutkusunun ve çirkinlik korkusunun gündelik yaşamda nasıl deneyimlendiğine odaklanır. Güzellik endüstrisinin, estetik cerrahinin ve sosyal medyanın bedenlerin yüzeyinde bıraktığı izlere odaklanan Hilal, bu izlerin haz ve acı olarak deneyimlendiğini, başka bir deyişle çirkinlikten kaçınmanın benliklerimiz üzerinde baskı yarattığını yüksek sesle haykırır.
Çirkinlik, estetik normların gündelik yaşamda bir eşitsizlik olarak deneyimlenen ayrım çizgilerini nasıl derinleştirdiğini detaylı olarak ve kendine has akıcı üslubuyla ortaya koyan sarsıcı bir eser.
2025 Booker Ödülü finalisti Hayatımızın Geri Kalanı’nda Ben Markovits, orta sınıf Amerikan ailesinin yaşadığı bir “rüya”yı kendine özgü dokunaklı üslubuyla tahlil ediyor.
Karısı kendisini aldattıktan sonra onu terk etmek için küçük kızının üniversiteye gitmesini bekleyen Tom, kızını okula bıraktığı gün herkesin çıkmak istediği o uzun araba yolculuğuna çıkar. Bu yolculuk, 55 yaşına dek almış olduğu kararlarla yüzleşmek için de bir fırsattır. Yaş aldıkça daha sık akla düşen “O an başka türlü davransaydım hayatım bugün nasıl olurdu?” sorusunun cevabını, kendisinin seçmediği alternatif hayatları yaşayan eski tanıdıklarını otuz yıl aradan sonra ziyaret ederek arayacaktır.
Evlenmemeyi seçmiş üniversite arkadaşı Sam; birlikte basketbol oynadığı eski dostu Brian; babasıyla daha çok vakit geçirmiş olduğu için kendisini hâlâ suçlu hissettiği kardeşi Eric ve tek başına çocuk sahibi olmayı seçmiş olan eski kız arkadaşı Jill… Tom’un tüm bu ziyaretleri huzursuz bir merakı tetikleyerek okuru aşk, aile, evlilik, arzu ve ebeveynliğe dair düşünmeye davet eder.
Hayatımızın Geri Kalanı, hayatın hep “garanti” tarafını seçmiş, mecbur kalmadıkça risk almamış, her şeyi doğru yaptığında doğru bir hayat yaşayacağına inanmış olanlara, geriye dönüp baktıklarında hissedilecek o geç kalmışlık duygusunu sakin ama sarsıcı bir biçimde hatırlatan bir roman.
En masum oyunlar en korkunç sırları açığa çıkarır bazen.
Geleneksel bir aile hayatı süren iş insanı Agnes’in yolu ruhlarla iletişim kurma yeteneğini polisiye olayları çözmek için kullanan Marlene ile kesişir. Bambaşka yaşamlar süren bu iki kadının hikâyesini iç içe geçiren olaylar Agnes’in kızı Sophia’nın kaçırılmasıyla başlar. Fakat Agnes’in başına gelen felaket kızının kaçırılmasından ibaret değildir. Marlene’in de etkisiyle, eşi Victor hakkında görmek istemediği gerçeklerle yüzleşmek zorunda kalacak ve Agnes’in bir seçim yapması gerekecektir: konforlu yalanlarla yaşamaya devam etmek ya da sahici bir yaşamın ağır bedelini ödemek.
Cici Köpek Filipinler’in politik tarihinden izler taşıyan ve modern yaşamın açmazlarını gerçeküstü öğeleri yardıma çağırarak duyumsatan sürükleyici bir hikâye. Mabek Kawsek’in bu romanının gücü, her şeyden önce, aile, devlet ve piyasa kurallarının birbiriyle çatıştığı bir ortamda erdemli ve anlamlı bir yaşam sürmenin mümkün olup olmadığını sorgulatmasından ileri geliyor
","SeName":"cici-kopek-p-9786256663695","Url":"/cici-kopek-p-9786256663695","ProductType":0,"MarkAsNew":false,"Sku":"9786256663695","Flag":"Stokta","SatisDurumu":"","Gtin":null,"Mpn":null,"BrandName":"Livera Yayınevi","AuthorName":"Mabek Kawsek","DagitimTarihi":"13.02.2026","IsFreeShipping":false,"ShowSku":true,"ShowQty":true,"InWishList":false,"InCartList":false,"ShoppingcartId":null,"LowStock":false,"EndTime":null,"EndTimeLocalTime":null,"TaxDisplayType":10,"ProductPrice":{"OldPrice":null,"OldPriceValue":0.0,"CatalogPrice":null,"Price":"₺430,00","PriceValue":430.0,"StartPrice":null,"StartPriceValue":0.0,"HighestBid":null,"HighestBidValue":0.0,"BasePricePAngV":null,"DisableBuyButton":false,"DisableWishlistButton":true,"DisableAddToCompareListButton":true,"AvailableForPreOrder":false,"PreOrderDateTimeUtc":null,"ForceRedirectionAfterAddingToCart":false,"AppliedDiscounts":[],"PreferredTierPrice":null,"DiscountPercentage":0.0,"UserFields":[]},"DefaultPictureModel":{"ImageUrl":"/assets/images/thumbs/69a9305d2b34261329df53e3_9786256663695_415.jpeg","ThumbImageUrl":null,"FullSizeImageUrl":"/assets/images/thumbs/69a9305d2b34261329df53e3_9786256663695.jpeg","Title":"Cici Köpek","AlternateText":"Cici Köpek","Style":null,"ExtraField":null,"Id":"69a9305d2b34261329df53e3","UserFields":[]},"SecondPictureModel":{"ImageUrl":null,"ThumbImageUrl":null,"FullSizeImageUrl":null,"Title":null,"AlternateText":null,"Style":null,"ExtraField":null,"Id":null,"UserFields":[]},"SpecificationAttributeModels":[],"ProductAttributeModels":[],"ReviewOverviewModel":{"ProductId":"69a9305d2b34261329df53d8","RatingSum":0,"TotalReviews":0,"AvgRating":0.0,"AllowCustomerReviews":false,"UserFields":[]},"Id":"69a9305d2b34261329df53d8","UserFields":[]},{"Name":"Nietzsche ve Yeryüzü: Biyografi, Ekoloji, Politika","ShortDescription":"Yazar: Henk Manschot | Çevirmen: Akım Emre Pilgir | Dağ.Tar.: 30.01.26 | Sayfa: 264","FullDescription":"Felakete başka bir açıdan bakmak mümkün müdür? Geleceği ortadan kaldıran, bildiğimiz dünyanın radikal sonunu imleyen ekolojik felaketin insanda harekete geçme isteği uyandırıp “tüm değerlerin yeniden değerlendirilmesi”nin önünü açması söz konusu olabilir mi?
Henk Manschot Nietzsche ve Yeryüzü'nde tam da bu sorudan yola çıkar. İlk etapta yaptığı şey Nietzsche’nin eserleri ile yaşamı arasındaki gizli kalmış bağlantıyı göstermektir. Nietzsche’nin Zerdüşt’ü yaşam tarzı ile düşünme biçimi arasındaki paralelliği en iyi ortaya koyan eseridir. Manschot’a göre Nietzsche bu kitapta yalnızca insanlığı kemiren hastalığı teşhis etmekle kalmaz, aynı zamanda “yeryüzüne sadık” kalan başka bir yaşam çağrısında da bulunur.
Yeryüzüne daha sadık bir yaşam… Ama nasıl? Manschot tahakküme dayalı Batı kültürünün, yeryüzüyle ilişki kurma biçimlerinden yalnızca birini tatbik ettiğini ısrarla vurgular. Bu kültürün dışarıda bıraktığı yerel kültürler ise bu dünyadaki başka yaşam tarzlarını keşfetme çabasında insanlık için yol gösterici olabilir. Ekolojik düşüncenin böylesi Nietzscheci bir yaşam felsefesine gereksinimi vardır: Çünkü ekolojik krizi aşmak, günah çıkarma ya da yüzleşme pratikleriyle değil, ancak yeryüzünü temel alan yeni değerlerin yaratılmasıyla mümkündür.
Bruno Latour, Isabelle Stengers, Peter Sloterdijk gibi çağdaş yazarların düşüncelerindeki Nietzscheci öğeleri ustalıkla saptayan Manschot’un eseri, Nietzscheci bir çevre felsefesinin el kitabı olacak nitelikte…
Ramallah’ta Cinayet bir cinayet romanı değil; aşkı arayan, aşka tutunan ve aşkı yitiren kimselerin –Rauf, Nur ve Visam’ın– kesişen hayatlarının hikâyesi. Abbad Yahya bu romanında aşkın insanı nasıl dönüştürdüğünü, eksilttiğini ve yerinden ettiğini gösterişsiz fakat etkileyici bir dille anlatıyor.
\r\nRauf’un yalnızca bir kez görerek aşık olduğu Dünya’nın peşine düşmesiyle birlikte hayatı baştan sona değişir. Hayalleri, öfkesi ve gelgitleriyle Rauf’un hikâyesi aşka dair acımasız bir gerçeği tüm çıplaklığıyla gözler önüne serer: Aşk maşukun değil, yalnızca aşığın deneyimidir.
Nur’un hikâyesinde terk edilişin ve bekleyişin hüznünün yanı sıra kabullenişin ve yoluna devam edebilmenin umudu da konu edilir. Aşkın narsistik boyutunu ele veren bu kısımda, aşık olan kişinin aslında kendi içine bir ayna tuttuğu gösterilir. Sevgilisini bir cinayette kaybeden Visam ise aşkın yokluğuyla, yasla ve derin bir anlamsızlık duygusuyla baş başadır. Onun hikâyesi, kaybın ne denli yakıcı olabileceğini ve insanın hayata tutunma becerisini nasıl zayıflattığını anlatır.
Ramallah’ta Cinayet aşkı arayış, kayıp ve kendilik üzerinden düşünmeye çağıran, Filistin’in gündelik hayatının içinden süzülerek gelen, kalıcı izler bırakan bir roman.
Deleuze’den Sonra –Deleuze’ün yüzüncü doğum gününde– içerisinde bulunduğumuz yüzyılı Deleuzecü kılanın ne olduğunu soruşturuyor ve Foucault tarafından dile getirilen kehanetin anlamının peşine düşüyor: \"Belki de bir gün yüzyıl Deleuzecü olacak\". Bu derlemede yer alan yazıların Deleuze’ü konuşturmayı istemek ya da Deleuze tarafından konuşturulmak dışında bir ortaklıkları yok. Buna rağmen bütün yazılarda görülen ortak bir tutumdan söz edilebilir: Deleuze'e inanmak. Deleuze’e inanmak – ama nasıl? Tam da Deleuze’ün kendisinin felsefeye inandığı gibi: Felsefesini kendi ham materyaliyle ele alarak, kavramlarına doğrudan maruz kalıp bunların yaşamsal etkisini, deneyimleme gücünü ölçerek, Deleuze’ü bir otorite olarak konumlandırmadan onunla birlikte düşünmeye çalışarak. En nihayetinde \" '[B]enim yaptığım gibi yap' diyenlerden hiçbir şey öğrenmeyiz. Gerçek öğretmenlerimiz, bize ‘benimle birlikte yap’ diyenlerdir\" cümlesini kuran Deleuze’den başkası değildir. Derlemede yer alan metinler de bu anlamda “birlikte yapma” denemeleri olarak okunabilir: farklı tarzlar, farklı problemler, farklı bakış açışları, farklı tekrarlar -kısacası: Farklar, Tekrarlar, Varyasyonlar
Nobel ödüllü yazar J. M. G. Le Clézio Fırtına’da okuru sevme biçimlerine, unutma ve hatırlamanın ağırlığına, gitme ve kalma isteğinin iç içe geçmişliğine dair bir yolculuğa çıkarıyor.
Fırtına ve Kimliksiz Kadın adlı iki novelladan oluşan bu kitapta öncelikle onlu yaşlarının başındaki June ve artık yaşlı olduğunu düşünen Bay Philip Kyo’nun karşılaşmasına şahit oluruz. Bir yandan, yaş almanın dünyayı anlama biçimimizi nasıl dönüştürdüğünü anlatan bu karşılaşma, diğer yandan, küçük bir kızın ve yaşlı bir adamın dünyaya ilişkin arzularındaki benzerlikleri gösterir. Le Clézio bu öyküde son derece güzel ve derinlikli bir üslupla okuruna şunu anlatır: Yaş aldıkça değişen iyiye ve aşka dair tahayyüllerimiz değil, insanın bunları gerçekleştirebilme kapasitesine duyduğu inançtır.
Kimliksiz Kadın’da ise annesinin biyolojik annesi olmadığını sekiz yaşında tesadüfen öğrenen bir çocuğunun büyümesine tanıklık ederiz. Le Clézio’nun burada okuru düşünmeye çağırdı şey başkalarına ilişkin olarak duyulan öfke ve hayal kırıklığının nasıl kişinin kendisine dönebileceğidir. Bu gibi duygular hem içeriden hem de dışarıdan gelir. Kelimenin tam anlamıyla kimliksiz olan Rachel tüm bunları deneyimlerken, Le Clézio okuruna aidiyetin hiç kimse için bütünüyle mümkün olamayacak bir şey olduğunu zarifçe gösterir.
Fırtına, bizi, “tüm rüyalar hüzünlüdür” diyen yaş almış bir adamla yaşamanın anlamına; “gözlerine çok fazla bakarsam bir çeşit baş dönmesi hissediyorum” diyen bir çocuğun gözüyle aşka ve “ilk kez birisinden nefret ediyordum, ilk kez bir anda büyümüştüm ve bir daha asla çocuk olmayacaktım” diyen bir yetişkinle öfkeye ve hayal kırıklığına bakmaya davet eden, eşsiz bir metin.
Biz modernler bir kez daha bastırılmış olanın geri dönüşüne şahit oluyoruz. Bu kez, insanlık tarihinin ilerleyişinde bir dekor olarak görülen “Doğa” namına ne varsa, tarih sahnesine bir felaket olarak geri dönüyor. Bu felaket kendisini dayattığında, kimileri gerçeğe yüz çevirirken, kimileri sanki bu kadarı yetmezmiş gibi “daha fazla modernlik” istiyor, naif olan diğerleri ise hâlâ bir şeylerin düzeltilebileceğine inanıyor.
Latour’a göre bu tavırlar dünyayla ilişkimizin bozulmasının, yani tam da delirmenin semptomlarıdır. Onun bu delilikten kendimizi sakınmak için önerdiği yol ise durumun vahametiyle yüzleşmek ve “ekolojik kriz” hakkındaki endişeyi başkalarına bulaştırmaktır. Bu noktada ekoloji, Doğa hakkında düşünmek değil, Doğa’nın son bulduğu noktada düşünmek anlamına gelir. Fakat Doğa’nın sonu geldiyse, ona bağlı olarak var olan Kültür’ün de sonu gelmiş demektir. Bu yüzden Latour, Doğa-Kültür ikiliğini iptal ederek, hem canlı hem de cansız, hem “doğal” hem de “kültürel” varlıkların ilişkilerinden doğan kırılgan bir bileşim olarak Gaia’ya varır. Ne Doğa ne Küre ne Toprak Ana olan Gaia, altüst oluş hâlindeki yeryüzünün kendi tahribatına verdiği geri bildirim döngülerinden ibarettir.
Gaia ile Yüzleşme’de Latour Gaia’nın farklı yüzlerini keşfe çıkarak gerçek çokluğa hakkını veren bir politikaya göz kırpmakla kalmaz, yeni bir bilim, etik, hukuk, ekonomi hatta bir teoloji önerisinde bulunur.
“Belki de bu yüzden karakterleri gezintiye çıkarmış gibi görünen öykü, şimdi onları yolun ortasında bırakmaktadır. Öykü durakladığı için bir sonu vardır. Ama karakterler yolculuklarının sonuna ulaşamadıkları ve biz de serseriye ne olacağını bilmediğimiz için sonu gelmez de. Göreceğimiz üzere, Çehov öykülerinin değişmez bir özelliğidir bu. Burada, tutuklamadan gözaltı sürecine uzanan kısa bir yolculuğa değinir. Ama Ariadna ya da Küçük Köpekli Kadın’da bir aşk hikâyesi, Taşralı ya da Üç Yıl’da ise bütün bir hayat hikâyesi anlatır. Hayaller kısa öyküsünün ayrıcalığı, bu anlatım biçimini harekete geçiren gizli gücü, yani zamanın muğlak bir şekilde başladığı hissini algılamamıza imkân tanımasındadır. Köleler ve efendiler çağı resmen kapanmıştır ve bununla birlikte köleliğin tekrar eden zamanının tekdüzeliği de. Özgürlük henüz gelmemiştir, ancak yeni zaman kendi fikrinin işaretini taşımaktadır ve bu fikir artık unutulamaz. Yazarın görevi, özgürlükle aramızdaki mesafeye dair yalan söylemeden ya da o mesafeye teslim olmadan, bizi o mesafenin ufkuna yerleştirmektir. Uzaktaki özgürlüğe kölelik zamanında bir çatlak açmaktır.”
","SeName":"ozgurluk-uzakta-cehov-oykuleri-uzerine-deneme-p-9786256663596","Url":"/ozgurluk-uzakta-cehov-oykuleri-uzerine-deneme-p-9786256663596","ProductType":0,"MarkAsNew":false,"Sku":"9786256663596","Flag":"Stokta","SatisDurumu":"","Gtin":null,"Mpn":null,"BrandName":"Livera Yayınevi","AuthorName":"Jacques Ranciere","DagitimTarihi":"10.10.2025","IsFreeShipping":false,"ShowSku":true,"ShowQty":true,"InWishList":false,"InCartList":false,"ShoppingcartId":null,"LowStock":false,"EndTime":null,"EndTimeLocalTime":null,"TaxDisplayType":10,"ProductPrice":{"OldPrice":null,"OldPriceValue":0.0,"CatalogPrice":null,"Price":"₺370,00","PriceValue":370.0,"StartPrice":null,"StartPriceValue":0.0,"HighestBid":null,"HighestBidValue":0.0,"BasePricePAngV":null,"DisableBuyButton":false,"DisableWishlistButton":true,"DisableAddToCompareListButton":true,"AvailableForPreOrder":false,"PreOrderDateTimeUtc":null,"ForceRedirectionAfterAddingToCart":false,"AppliedDiscounts":[],"PreferredTierPrice":null,"DiscountPercentage":0.0,"UserFields":[]},"DefaultPictureModel":{"ImageUrl":"/assets/images/thumbs/69a92f292b34261329ddacf7_9786256663596_415.jpeg","ThumbImageUrl":null,"FullSizeImageUrl":"/assets/images/thumbs/69a92f292b34261329ddacf7_9786256663596.jpeg","Title":"Özgürlük Uzakta Çehov Öyküleri Üzerine Deneme","AlternateText":"Özgürlük Uzakta Çehov Öyküleri Üzerine Deneme","Style":null,"ExtraField":null,"Id":"69a92f292b34261329ddacf7","UserFields":[]},"SecondPictureModel":{"ImageUrl":null,"ThumbImageUrl":null,"FullSizeImageUrl":null,"Title":null,"AlternateText":null,"Style":null,"ExtraField":null,"Id":null,"UserFields":[]},"SpecificationAttributeModels":[],"ProductAttributeModels":[],"ReviewOverviewModel":{"ProductId":"69a92f292b34261329ddacec","RatingSum":0,"TotalReviews":0,"AvgRating":0.0,"AllowCustomerReviews":false,"UserFields":[]},"Id":"69a92f292b34261329ddacec","UserFields":[]},{"Name":"Örümcekler İçin Felsefe: Kathy Acker'ın Alçak Teorisine Dair: Yakışıksız Kitaplar 7","ShortDescription":"Yazar: McKenzie Wark | Çevirmen: Gülkan Noir | Dağ.Tar.: 26.09.25 | Sayfa: 304","FullDescription":"“İçerik Uyarısı: Bu kitap cinsellik, şiddet, cinsel şiddet ve örümceklerin dilini içerir.
Biçim Uyarısı: Bu kitap biyografi ve eleştiri unsurları barındırsa da ikisi de değildir.”
McKenzie Wark, bu eşsiz kitapta, heteronormatif düzeni ayakta tutan her türlü sınır düşüncesiyle dalga geçer ve altta olanın teorisini yazmayı dener. Felsefe ve edebiyatın birbirine dolanık kudretini, 30 sene önce Kathy Acker ile karşılaşmasından öğrendiklerini, kendisine trans geçiş sürecinde verilen bir hediyenin karşılığı olarak kaleme alır. İki bedende çoğalan benlik yapımlarının ve onların da yaşayan başka bedenlerle karşılaşmasının bir imkanıdır bu kitap.
Bu kitapta felsefe ile deneyim arasındaki eski ayrım ortadan kalkar- felsefe bedenleşirken, bedenlilik felsefi bir ton kazanır: “Kendine özgü, daha tensel aşk kelimelerini bir araya getirmenin hüneri olan bir felsefe.”
Bundan böyle ilk felsefe yaşamsız bir ontoloji değildir, “Acker metinleri… belki de daha çok bir benlik yaratma, benliği yeniden üretme, durumların içine ve dışına benlikler örme pratiği.”dir. Etkinlikler birbirinin içinden geçer; vücut geliştirme yazma deneyimiyle, yazma deneyimi ise cinsel oyunlarla, mastürbasyonla bir araya gelip bedenlenir.
Bir yandan ustasının tanımlanamaz düz yazılarındaki parçaların ağını örerek Acker’ın Alçak Teorisine Dair konuşan Örümcekler İçin Felsefe, diğer yandan, felsefenin babalarından gelen yüksek teorilerin bağlantı noktalarını sökerek yaşam bulan bir mahlûkattır.
Bu felsefe özgür adamlar için değil, daha en başından sınırın dışarısında konumlandırılan yabaniler -köleler, canavarlar, sanatçılar, punklar, orospular, korsanlar, lubunyalar; fakat en çok da yasasız, babasız ve her çeşit kızlar için yazılmıştır. “Öznelliğin ve onun evcil hayvanlaştırılmış izdüşümlerinin değil, dünyada vahşileşen şeyler olarak, benliklerin felsefesi olacaktır bu.”
Savaş her zaman cephede başlamaz. Bazen bir anının içinde, bir haritanın kenarında ya da bir sözcüğün sessizliğinde patlak verir.
Agustín Fernández Mallo, bu ödüllü romanında, bizi üç kıta arasında salınan, zamanın yıpratıcılığına direnmeye çalışan anlatıcıların hikayeleriyle buluşturur: Franco rejiminin toplama kampı olan San Simón Adası'nda geçmişle yüzleşen bir edebiyatçı, ABD'de yaşamına zaman zaman uzaktan bakan \"eski bir astronot\" ve Normandiya'nın soğuk kıyılarında dolaşan bir yazar. Üç ayrı coğrafyada ilerleyen bu anlatılar, yalnızca geçmişin hayaletlerini değil, modern çağın bireysel ve kolektif travmalarını da ele verir. Mallo’nun şiir, bilim, antropoloji, popüler kültür ve tarih arasında kurduğu benzersiz ağ, okuru alıştığı anlatı biçimlerinin ötesine taşır ve tarih, bellek, kimlik üzerine sarsıcı bir yolculuğa çıkarır. Böylece savaşın fiziksel cephesinden çok, duygusal ve zihinsel yankılarını ön plana çıkarır.
Savaş Üçlemesi: Görünmeyen izlerin romanı - zamanla, mekânla ve dille yapılan zarif ve derin bir hesaplaşma.
Kim konuşuyor? Hikâyeyi kim, ne pahasına anlatıyor? Biz hikâyeyi şimdiye dek kimlerden dinledik?
Justin Torres, bu benzersiz kitabında, hikâye anlatıcılığının tehlikelerini, bu tehlikeyi meydana getiren kaygan zemini ortaya sererek gösterir: Tarih ve kurgu kitapta iç içe geçer; Jan Gay, Zhenya Gay, Ben Reitman ve Emma Goldman gibi gerçek hayattan karakterler, Torres’in kurgusal karakterleriyle aynı zeminde buluşur. San Diego konuşma özgürlüğü çatışması, Stonewall barında başlayan kuir ayaklanması gibi önemli tarihsel olaylar; kitap boyunca yatak sohbetlerini dinlediğimiz iki dostun hikâyeleriyle kesişir. 20. yüzyılda eşcinselliğin tarihi, iki karakterin kendi kişisel hikâyeleriyle, kendileri ve dünyayla kurdukları ilişkilerle örülü çok boyutlu bir anlatı olarak yeniden kurulur.
Karartmalar (kurgu), ismini, Cinsel Varyantlar: Eşcinsel Kalıplar Üzerine Bir İnceleme (gerçek) adlı psikolojik eserin sayfalarının siyah kalemle karalanmasından alır. Eşcinselliği bir sapkınlık olarak tanımlayan bu ahlaki/psikolojik çalışmaya karşı duran bozma işlemi, bizi derin bir gerçekle yüz yüze getirir: Saf, beyaz sayfa normal düzene hizmet eden bir yalandır. Tüm sayfalar daha en baştan karartılmış, eşcinsel deneklerin sesi daha en baştan susturulmuş ve hikâye çoktan sansürlenmiştir. Tam da bu yüzden Karartmalar yağmalanmış bir tarihin geri kazanılmasını talep eder ve sorusu -en temelde- yapıcıdır: Çoktan bozulmuş bu geçmişin boşluklarından ve silinmişliklerinden şimdi ne yaratacağız?
Ya edebiyat yazarın yaşamındaki düğümleri çözmek yerine, içsel çatışmaları derinleştiriyorsa?
Tim Parks bu kitabında roman türünü yalnızca estetik bir biçim olarak değil, aynı zamanda yazarın toplumsal yaşamı ve psikolojik dinamikleriyle iç içe geçen bir hayatta kalma stratejisi olarak ele alıyor. Geleneksel eleştirinin sınırlarını zorlayan bu ilginç eser, roman yazımının yaşamsal bir diyaloğu sürdürme çabasından ayrı düşünülemeyeceğini ustalıkla öne sürüyor. Joyce, Dickens, Thomas Hardy, Kundera, Dostoyevski, Woolf ve D.H. Lawrence gibi edebiyat tarihinin dev isimlerinin biyografilerini - eserleriyle birlikte - masaya yatırarak, yazar ile okur arasındaki ilişkinin karmaşık doğasını ve yazma eyleminin yazarın yaşamındaki yerini inceliyor. Edebiyatın, genellikle düşünüldüğü üzere, “olumlu” ve “iyileştirici” bir güç olarak görülmesine eleştirel bir bakış getiren usta eleştirmen, romanın hem yazar hem de okur için bir tuzak olabileceğinin altını çiziyor.
Gregory Bateson’ın “şizmogenez” (bölünme üretimi) kavramı ve Valeria Ugazio’nun sistemik psikoloji teorilerine önemli bir yer ayıran Hayatta Kalma Becerisi Olarak Roman, bir roman kuramı değil, okura kendisini romancılardan korumasını salık veren pratik bir okuma rehberi.
Geçmişin karanlık bir gölge gibi hafızayı rahat bırakmadığı ve şimdinin yalnızca bir hayal kırıklığı olarak deneyimlendiği zamanlarda, mutluluk ancak geleceğe ertelenen bir ihtimal olarak mı kalır?
Anne Rabe, Mutluluk İhtimali’nde Doğu Almanya ile Batı Almanya’nın birleşmesinin meydana getirdiği çelişkileri bir ailenin üç kuşağa yayılan yaşamı üzerinden resmeder. Yeni kuşak, eskilerinden bambaşka bir dünyaya - Doğu ile Batı’nın, eskiyle yeninin, kapitalizmle sosyalizmin melezlendiği bir geçiş dönemine doğar. Baskıcı politikalarına rağmen, geçmişte kalan sosyalizmi daha adil bulan ebeveynlerinin değerleri yabancıdır onlar için. Geçmişin yanı sıra, şimdiyle de bir türlü uyuşamayan anlatıcı, zamanın ve değerlerin bütünüyle muğlaklaşarak iç içe geçtiği bir yarıkta kurar anlatısını.
Fakat bu roman, menzili kısa düşen biyografik öğelerden medet uman soyut bir aile romanı değildir. Rabe, farklı anlatı türlerinden faydalanarak, kişisel olan ile tarihin, bireyselle toplumsalın girift ilişkisini ortaya koyan güçlü bir metin yaratır. Hikâye anlatıcılığının bilindik kronolojisini bozarak anlatının katlarını açan Mutluluk İhtimali; şimdi, geçmiş ve geleceğin yekpare bir bütün olarak gebe olduğu ihtimalleri görünür kılmak gibi eşsiz bir marifet sergiler.
Gloria E. Anzaldúa, bugün kendisini tüm karanlığıyla dayatan “başka bir yaşam mümkün müdür?” sorusunu görmezden gelemeyenlere bütün modern kabullerin ötesinden, spiritüelliğin diyarından seslenir: Bu karanlığın içindeki aydınlık kendisini, henüz bilginin nesnesi olmamış, kimliklerin kalıplarına sokulmamış, kendi sınırlarını aşmaktan çekinmeyen bir deneyimin peşinden gitme cesareti gösterenlere açacak.
Anzaldúa, Karanlıktaki Aydınlık’ta benliğin, denizlerin akıntısında, ağaçların kıvrımlarında, mitlerin döngülerinde ve ritüellerin ritimlerinde eriyip gittiği; tüm bileşenlerinin ilişkisel bir şekilde var olabileceği bir dünya tahayyülü sunar. Onun “spiritüel aktivizm” adını verdiği politika biçiminin insan merkezciliği aşma stratejisi tam olarak budur. Queer teoriyi, Chicana feminist bakışı ve yerli dişil bilgeliği de içeren bu strateji verili kimliklerin, ikili cinsiyet rejiminin ve toplumsal güçlerin arenası haline gelmiş bedenin çatlaklarından sızan özgürleşme potansiyelini de sarsıcı bir şekilde gösterir.
Karanlıktaki Aydınlık, Anzaldúa’nın sınır durumlarını, parçalılığı ve çoğulluğu dile getirmek için şiirsel bir dille kurduğu kavramsal mirasının en yetkin metinlerini bir araya getiriyor. Saf teori tutkunlarını sarsacak bu metin bizlere, yeni yaşam tarzları keşfetmenin yolunun sınırları silmekten değil, onları dönüştürmekten geçtiğini öğretiyor.
Karen Tei Yamashita, Yağmur Ormanının Kemerinde’de modern zamanlarda anlam arayışının paradoksunu büyülü gerçekçi anlatının tüm olanaklarını seferber ederek sergiler: Her türlü anlam arayışının peşinde olduğu otantiklik, doğallık ve saflık birer imaj haline geldiğinde, tek çare yüzeysel bir tüketim deneyimine teslim olmak mıdır?
Bir yanda, Japonya’da çalıştığı demiryolu şirketi özelleştirildiği için Brezilya’ya göç eden Kazamusa Ishimaru’nun yerel halkın gündelik yaşamına ettiği tanıklığın onda yarattığı değişim; diğer yanda yerel halkın mucizelere duyduğu inancın, onların hayatlarına getirdiği büyük dönüşümler ve son olarak yerel inanışların otantikliğini bir şifa kaynağı olarak pazarlayıp onları çöküşe sürükleyen küresel şirketler - okur tüm bu olayları, geçirdiği görünmez kaza sonucu Kazamusa Ishimaru’nun başına yerleşen, bilinç sahibi bir küreden dinler. Fakat, cansız bir cisme anlatıcı konumunu bahşetmesi Yamashita’nın bu romanda özne ile nesne, kültür ile doğa, hayal ile gerçek arasındaki ilişkileri sarsmak için attığı tek adım da değildir.
Portakal Dönencesi’nin de yazarı Karen Tei Yamashita Brezilya “pembe dizilerinin” parodisi olarak kurguladığı Yağmur Ormanının Kemerinde’de, ironiyi elden bırakmadan ve metaforik öğeler kullanarak uygarlığımızın en yakıcı çelişkilerini sorgulayan post-modern bir anlatı sunuyor.
New York’ta düzen, kontrol ve mesafe takıntısıyla örülü bir yaşam süren Küba asıllı editör Claudio’nun en büyük korkusu duyguların yol açacağı karmaşadır. Paris’e okumak için gelen, bir mezarlığın yanındaki küçük dairesinde kitaplarla ve hayal kırıklıklarıyla dolu bir hayat süren Cecilia ise içe kapanık ve kırılgandır. Belli belirsiz örülen ilişkiler ağında, bu iki yabancının yolları kesişir. Yaşanan deneyim ikisi için de sarsıcıdır. Fakat Nettel bu karşılaşmadan romantik bir kurtuluş devşirmenin kolaycılığına kaçmaz. Claudio ve Cecilia, bu iki karşıt kutup, her birinin diğerinde kendisiyle yüzleştiği birer ayna vazifesi görür. Böylece hikâye, toprağa verilemeyen geçmişin hayaletleriyle dolu soğuk bir trajediye dönüşür.
\r\nYoldan Çıkanlar ve Benzersiz Kızım gibi kitaplarıyla dünya çapında başarı yakalayan Guadalupe Nettel, Kıştan Sonra’da modern insanın yalnızlıkla, aidiyetle, ölümle ve sevgiyle ilişkisini incelikli bir dille kaleme alırken, mutluluğun ne kadar kırılgan olduğunu soğukkanlılıkla gösteriyor.
","SeName":"kistan-sonra-p-9786256663473","Url":"/kistan-sonra-p-9786256663473","ProductType":0,"MarkAsNew":false,"Sku":"9786256663473","Flag":"Stokta","SatisDurumu":"","Gtin":null,"Mpn":null,"BrandName":"Livera Yayınevi","AuthorName":"Guadalupe Nettel","DagitimTarihi":"04.07.2025","IsFreeShipping":false,"ShowSku":true,"ShowQty":true,"InWishList":false,"InCartList":false,"ShoppingcartId":null,"LowStock":false,"EndTime":null,"EndTimeLocalTime":null,"TaxDisplayType":10,"ProductPrice":{"OldPrice":null,"OldPriceValue":0.0,"CatalogPrice":null,"Price":"₺460,00","PriceValue":460.0,"StartPrice":null,"StartPriceValue":0.0,"HighestBid":null,"HighestBidValue":0.0,"BasePricePAngV":null,"DisableBuyButton":false,"DisableWishlistButton":true,"DisableAddToCompareListButton":true,"AvailableForPreOrder":false,"PreOrderDateTimeUtc":null,"ForceRedirectionAfterAddingToCart":false,"AppliedDiscounts":[],"PreferredTierPrice":null,"DiscountPercentage":0.0,"UserFields":[]},"DefaultPictureModel":{"ImageUrl":"/assets/images/thumbs/69a9305c2b34261329df5383_9786256663473_415.jpeg","ThumbImageUrl":null,"FullSizeImageUrl":"/assets/images/thumbs/69a9305c2b34261329df5383_9786256663473.jpeg","Title":"Kıştan Sonra","AlternateText":"Kıştan Sonra","Style":null,"ExtraField":null,"Id":"69a9305c2b34261329df5383","UserFields":[]},"SecondPictureModel":{"ImageUrl":null,"ThumbImageUrl":null,"FullSizeImageUrl":null,"Title":null,"AlternateText":null,"Style":null,"ExtraField":null,"Id":null,"UserFields":[]},"SpecificationAttributeModels":[],"ProductAttributeModels":[],"ReviewOverviewModel":{"ProductId":"69a9305c2b34261329df5378","RatingSum":0,"TotalReviews":0,"AvgRating":0.0,"AllowCustomerReviews":false,"UserFields":[]},"Id":"69a9305c2b34261329df5378","UserFields":[]},{"Name":"Olive Bulvarı Şifacısı","ShortDescription":"Yazar: Manuel Munoz | Çevirmen: Filiz Çakır | Dağ.Tar.: 27.06.25 | Sayfa: 224","FullDescription":"Öyku¨lerinde çocuklugˆunun geçtiği sokakları geri çağıran Manuel Munöz, bir coğrafyada azınlık olmanın gündelik tarihini edebiyat aracılığıyla anlatarak kıyıda köşede kalmış yaşamları onurlandırıyor.
Olive Bulvarı Şifacısı, Kaliforniya’nın kenar mahallelerindeki toplumsal yıkıntının hüzünlü atmosferinde, Meksikalı göçmenlerin hayatta kalma mücadelesini anlatan on öyküden oluşur. İhmal edilen gençlerin, arkada bırakılan eşlerin, yolları ayrılan kardeşlerin ve vicdan azabıyla tükenen suçluların yaşamlarından aktarılan kesitler, kent meknlarına dair yalnızca edebiyatın işaret edebileceği bir sırrı açığa vurur: Kentteki hoyrat soğukluğun yarattığı tahribat sadece mimari yıkıntılar meydana getirmez, aynı zamanda insan ilişkilerinde derin çatlaklar açar. Bu yas¸am kesitlerindeki yalnızlık, arayış, kabul görme arzusu ve yoksunluktan doğan melankoli, yolları beklenmedik şekilde kesişen karakterlerin sırtına bir yazgı gibi yüklenir. Yanlış anlaşılmaların ve sırların şekillendirdiği bu yoksul mahalleler, özlem duyulması beklenen yuvaların tekinsiz yüzünü acımasızca ele verir.
Frank O’Connor Uluslararası Kısa Öykü Ödülü’ne aday gösterilen ve Munoz’a Whiting Writer’s Ödülünü getiren bu kitap, sefaletin zayıflattığı aile ilişkilerini, aidiyet hissinin kırılganlığını ve umudun yarattığı yıkımı - tıpkı Neticeler’de olduğu gibi - ustalıkla resmediyor.
Direnisş aslında muhafazakâr bir sözcük. Bir etkiye karşı maddenin kendisi olarak kalmaya çabalamasını temsil ediyor. Ancak kullanıldığı bağlama bakıldığında hemen her defasında iktidarı elinde bulunduranların uyguladığı baskıya, sindirme, etkisizleştirme, tektipleştirme vb. politikalara karşı bir duruşu simgeliyor. Hatta gündelik kullanımdaki anlamını da bu yönüyle kazanmş gibi. Dolayısıyla direnişe bağlamını veren şey ana akım diyebileceğimiz iktidarcıl pozisyonun karşısında kendisi olabilme gücü. Bugün bütün dünya üzerinde iktidarlara baktığımızda “direniş” sözcüğünün neden muhafazakâr değil, devrimci bir vurguyu içerdiğini hemen anlayabiliriz; çünkü mevcut iktidarların böylesi korkunç olduğu bir dünyada “kendi olmak” devrimci bir eylemdir...
“Direnişin Formu ve Kendisi Olarak Sanat” başlığı bu mantığı izliyor. Direnişin ne için yapıldığından ya da taşıdığı mesajdan daha önemli olan bir şey var; “direnişin formu”. Çünkü formlar, aldığımız sözden önce bizim kim olduğumuzu ve nerede durduğumuzu gösteriyor.
Neden insanlar kendilerini ifade etmek için sanatsal yollar seçiyorlar? Bu sorunun cevabı “seçme” ediminde gizli. Aslında seçtikleri şey sanat değil, direniş – ana akıma benzememe, iktidarcıllaşmama, kendilerini içine çekmeye çalışan girdaba kapılmama arzusu. Bu da bizi başlığın ikinci kısmına yani “direnişin kendisi olarak sanat”a getiriyor.
Sanat, toplumun içinde toplumun akışının aksi yönünde çalışarak yeni olanakları ortaya çıkartır. Devre aşırı yüklenirse bir sigorta gibi çalışarak ona kısa devre yaptırır. Sokaktaki direnişin sanatla birleşmesinin nedeni bu kısa devre mantığında bulunabilir.
Sanat, hiçbir şey değilken direnişin kendisidir.
Bir varlığı canlı kılan şey nedir? Özgür irade var mıdır? Sevmek öğrenilen bir davranış mıdır, yoksa evrimin bir armağanı mı?
Robotların egemenliğinde şekillenen bir dünyada, organik biyoloji öğrencisi robot Kay Histion bu soruların cevabını ararken “insan” adını verdiği organik varlıkları yaratır. Fakat robotlar üzerinde ilahi etkiler bırakan bu varlıklar sevgi, bağlılık ve itaate dayalı yeni bir düzenin de habercisidir: Yaratıcı insanlar, kendi yaratıcıları olan robotları köleleştirme tehdidini de içlerinde barındırırlar. İnsanların yokluğunda varlıklarını özgürce sürdüren robotlar, insanlarla birlikte kendilerini aşmaya zorlanırlar. Bu insani tehdidin yol açtığı zorlanma, yaşama dair çok önemli bir bilgiyi hem insanların hem de robotların kulağına fısıldar: Yaşam sadece var olmak değil, birlikte var olmanın yollarını aramaktır.
Kore bilimkurgusunun öncü ismi ve Amerikan Ulusal Kitap Ödülü’ne aday gösterilen ilk Koreli yazar Kim Bo-young, yirmi üç yılda tamamladığı bu kitapta evrimsel biyolojiyi yapay zekâ etiğiyle harmanlayarak yaşam, bilinç, inanç ve iktidar kavramlarını yerinden eden bir anlatı sunuyor. Robotlarla insanların konumlarını iç içe geçirerek altüst eden Türlerin Kökeni, geleceğe ait bu hikâyelerle, bizi özgürlük ve eşitlik gibi kadim sorunlar üzerine düşünmeye davet ediyor.
Chiara Bottici bu eşsiz kitabında kavramsal dili askıya alarak feminizmin hikâyelerini herkes için yeniden yazıyor.
Feminist Bir Mitoloji kanonik mitlerdeki kadınlık anlatılarını günümüze taşıyarak, modern bir bakış açısından mitlerin ve kadın olmanın farklı biçimlerini keşfediyor. Mitlerin, tamamlanmış nesneler değil, süreçler olduklarını, dolayısıyla modern dünyanın dönüşüm talep eden anlamlandırma ihtiyacına yanıt verebileceklerini düşünen Bottici, bizim dünyamıza yerleştirdiği hikâyeleri gündelik yaşamın diliyle kaleme alıyor. Şehrâzâd, Ariadne ve Europa’yı özgürleştiren bu yeni çeşitlemeler arasındaki ilişkiselliği de vurgulayan yazar, içinde yaşadığımız heteronormatif düzeni sorgulayan bir yazım tarzı öneriyor. Edebiyat, mitoloji ve felsefenin kesişim noktasında duran bu akıcı metin tüm sınırları alt üst eden bir başkalaşım arzusunu ortaya koyduğu gibi, hikâye anlatıcılığının da bu arzuya paralel bir dönüşüm geçirmesinin zorunluluğunu ustalıkla gösteriyor.
Feminist Bir Mitoloji “kurtlarla koşan kadınlar”ın çağlar boyunca yalnızca dinlemeye mahkûm edildiği eril anlatı geleneğini boşa çıkararak etkin bir anlatıcı konumuna geçişini örnekleyen sarsıcı bir peformans.